Peter Wollen

Citati

Miguel Ángel Vidaurreje citiraoпре 2 године
La pintura no debía ilustrar la música, sino adoptar su método, un método de permanente investigación formal en el campo ontológico de su propio material (la sensación acústica), purgado de cualquier referencia o alusión extrínseca que mirase al exterior. Este programa purista para la pintura, sostenía Greenberg, había entrado en una nueva fase con el Cubismo y, después, lo habían seguido pintores poscubistas como Arp y Miró, y, sobre todo, los abstraccionistas, cuyo logro culminó en la obra de Mondrian.
Miguel Ángel Vidaurreje citiraoпре 2 године
les grands transparents», criaturas míticas y radicalmente extrañas que Breton imaginaba coexistiendo con los humanos sin ser percibidas, debido a su perfecto camuflaje
Miguel Ángel Vidaurreje citiraoпре 2 године
El artículo que lanzó definitivamente a Pollock a la fama e hizo posible el posterior ascenso de la Escuela de Nueva York, se publicó en Horizon en octubre de 1947. Se titulaba «The Present Prospects of American Painting and Sculpture» [«Perspectivas actuales de la pintura y la escultura estadounidenses»] y señalaba a Pollock como «el pintor más convincente del Estados Unidos contemporáneo y el único que promete ser uno de los grandes». Esta afirmación, hecha ante un público europeo, fue advertida y recogida en Estados Unidos por la revista Life, que decidió publicar un artículo sobre Pollock[54]. Mientras que, hacía poco, había hecho lo mismo con Dubuffet, despreciándolo, la revista trató a Pollock con respeto y cauto entusiasmo. Le dio una imagen y lo convirtió en un éxito. En el artículo publicado en Horizon, Greenberg usó un vocabulario infrecuentemente vívido para describir el arte de Pollock: «mórbido y extremo», «radicalmente estadounidense» en su «violencia, exasperación y estridencia», basado «completamente en la solitaria jungla de sensaciones, nociones e impulsos inmediatos», marcado por «la paranoia y el resentimiento», «espasmódico», «dionisiaco». Historicista como siempre, Greenberg lo veía como un arte apolíneo del futuro, un arte del equilibrio y el «desapego intenso», que estaría «de acuerdo con la perspectiva más avanzada del mundo que se obtenga en ese momento» (presumiblemente,
fb2epub
Prevucite i otpustite datoteke (ne više od 5 odjednom)