La venganza de las punks

Cuando las mujeres dan un concierto profesional de rock duro sin caer en los estereotipos femeninos, son automáticamente una amenaza

La gente a menudo me pregunta: “¿Eres activista o música?” ¿Por qué no las dos cosas?

Repasando más de cuatro décadas de punk creado por mujeres, una cosa me queda clara. Sin las ataduras del pasado, desde los setenta hasta principios del siglo XXI, un número considerable de chicas punk se sintieron atraídas por la misma pregunta, primitiva y existencial: ¿Quién soy?

Mis» periodistas, todos ellos hombres y blancos, insistían: «¡Las mujeres no compran música!», «¡Las mujeres no hacen música!», «¡Las mujeres no leen la prensa musical!». El subtexto era: «Aunque lo hicieran, son tan irrelevantes que ¿por qué molestarse y escribir sobre ellas?».

en nuestros primeros conciertos con esa clase de chicos, los que no podían entender que las mujeres estuviesen en una banda. Eran muy despectivos y cuando les mostrabas que no ibas a cantar bonito, que estabas enfadada y lo manifestabas con vehemencia, tampoco les gustaba. Se sentían amenazados.
Pero trabajamos con unos hombres fantásticos y tuve unos novios y amantes maravillosos.

Con suerte, la diversidad de estas mujeres del punk demuestra que el punk es patrimonio de todos.

Como punks, como mujeres, cabrearse es inevitable, incluso necesario, para hacer frente a las agresiones.

Aprendí a no dar nada por sentado cuando las observaciones que hago de la época en que vivo me han llevado a veces a conclusiones completamente diferentes de la opinión colectiva

Los rebeldes acérrimos del movimiento, los anarcopunks como Crass y Vi Subversa y sus Poison Girls, vivían lo que cantaban. Richard Cross, en el blog The Hippies Now Wear Black, define los valores del anarcopunk: «El rechazo de unas normas sociales opresivas, de un trabajo asalariado miserable y de la guerra y el militarismo; y una celebración de la libertad, tanto creativa como personal». Para derrocar el sistema con cultura en vez de con violencia a veces hay que desvincularse todo lo posible. En un intento de alejarse de la corrupción de Babilonia, el último integrante de la banda, y compañero de Vi Subversa en el trabajo y en la vida, vive ahora en una isla remota bajo el irónico pseudónimo punk Richard Famous.

Pragaash (India, 2014).
Este trío de adolescentes fue objeto de una fetua, lo que les impidió grabar.
The Vinyl Records, «Rage» (India, 2017).
Una letra rabiosa contra la opresión cantada con una comicidad contagiosa que reinventa la new wave al estilo indio.
Sleater-Kinney, «Little Babies» (EE. UU., 1997).
Estas riot grrrls se cuestionan los roles de género en esta canción pop-punk surfera.
Zuby Nehty, «Sokol» (República Checa, 1997).
Las punks de Europa del Este eran unas rebeldes musicalmente sofisticadas. Cuando las autoridades las censuran, la sororidad de Zuby Nehty alza el vuelo.
Vulpes, «Me gusta ser una zorra» (España, 1983).
Esta banda de chicas punk primigenias escandalizó a una España recatada y formal.