Искусство. Современное. Тетрадь 1

Коллаж заимствует отходы современного общества и в свое визуальное поле впитывает все, что угодно, предлагая порой нечто эфемерное, сотворяя новое значение для реконтекстуализации. Может быть коллаж — это момент, в котором мы существуем?

В наши дни в искусстве, как и в жизни, огромное значение играет бренд — художника, произведения, музея, коллекционера, оказывающий огромное влияние на отношение к искусству, его функционирование.

Современное искусство — не искусство и не современное, ибо нет искусства без критики, а критики без критериев

Ирония в том, что необходимость позиционирования перформанс в рамках истории искусства вынудила музеи и исследователей сфокусировать внимание на фотографии и видео, интерпретируемые лишь как документация живых акций. В таком контексте многие архивные материалы лишь подтверждают изначальный статус перформанса.

отличие от традиционного искусства, которое можно рассматривать в любой момент, произведение представителя «искусства взаимодействия» должно быть продуктом, созданным в определённый момент и публику призывают только для этого конкретного случая.

художник взаимодействующий» отказывается от идеи создания какого-либо художественного продукта, концентрируется на возможности диалога с другими, на пересечениях и взаимовлияниях, чтобы вызвать изменения в социальном окружении. И тогда произведением искусства становится сам процесс его сотворения, встреча, конфронтация, в которых художник использует свою методологию.

Подразумевается, что произведения искусства порождают социальную среду, в которой люди вместе занимаются какой-либо деятельностью.

Это искусство, в котором определяющую роль играет участие, функционирует вне галерей и музеев. И неизбежно возникает вопрос: почему мы называем это искусством?

Известный критик Николя Бурьо еще в 1998-м придумал термин «эстетика взаимодействия» или «искусство взаимодействия»: система художественных практик, в которых главную роль играет не частное и независимое пространство, а человеческие отношения и их социальный контекст.

Занимающиеся подобной «социальной практикой» художники нарушают границы между процессом создания предмета искусства, перформансом, политической дея

Ни один из этих проектов нельзя квалифицировать как вид искусства, демонстрируемого в музеях. В то время как в мире коммерческого искусства в Европе и США наблюдается беспрецедентный бум, в тени рождается другое искусство и следует задуматься о том, как его показывать в музеях, как его оценивать наряду с живописью, скульптурой и другими художественными практиками.