Aprende de los maestros

Francis Scott Fitzgerald: una «franqueza divertida»

De qué habla: de la fractura de la época y el lugar que habita.

Entre sus maestros: Homero, Shakespeare, Keats, Maupassant, Flaubert, Dickens, Anatole France, Conrad, Dreiser, Bernard Shaw, Marcel Proust.

Operación narrativa habitual: La fragmentación. El inicio poético otorga una súbita impresión a sus relatos.

Sus logros:

El poder de trasladar lo autobiográfico a la ficción, de convertir la experiencia vivida en arte, es recurrente en sus temas. Sus narraciones tienen incluso un tono autobiográfico aunque no lo sean. Toma nota de sus palabras: «Todo el sentido de Gatsby es la injusticia que impide a un joven pobre casarse con una joven que tiene dinero. Este tema se repite en mi obra porque yo lo viví».
Construye personajes singulares, delineados con unos pocos rasgos, instalados en espacios bien delimitados, reales, situados en un tiempo también preciso.
La fusión de lo que cuenta con la técnica usada para contarlo.
El héroe secreto y los personajes inmateriales.
La decepción y la alegría o el lirismo suelen ser simultáneos en sus narraciones. Toma nota de sus palabras: «Tengo que empezar por una emoción, una emoción que yo sienta cerca y que pueda comprender».

Mercè Rodoreda: un mundo en ebullición

De qué habla: defiende la libertad a través de la literatura, el amor o el matrimonio, con la mujer como eterna protagonista. De la guerra y el exilio.

Entre sus maestros: Tolstói, Freud, Proust, Katherine Mansfield, Virginia Woolf, Conan Doyle, Colette, Poe, Kafka, John Steinbeck.

Operación narrativa habitual: las imágenes. El lirismo.

Sus logros:

La simbología y las resonancias bíblicas vinculadas con la naturaleza, a la que a menudo humaniza y atenúa una realidad cruda. Funciona como hilo conductor, como aspecto que caracteriza al personaje.
El mundo de la imaginación y lo onírico les sirven a sus personajes como válvulas de escape.
Imágenes impresionistas que sintetizan la realidad.
Combina la descripción y la acción en la crónica de la vida cotidiana.
Monólogos interiores y narraciones dialogadas.

Henrik Ibsen: los problemas existenciales

De qué habla: de la psicología de la clase media y su problemática. Busca la conjunción entre la libertad interna y social. De la rebeldía y el valor de rebelarse. De su aprobación del feminismo.

Entre sus maestros: Johann von Schiller, Eugène Scribe.

Operación narrativa habitual: el contraste.

Sus logros:

El motor de la acción es una crisis, que habitualmente provoca un cambio en alguno de los personajes. El proceso de transformación adquiere gran relieve.
Sus personajes son gente de los suburbios industriales y su valor principal es la voluntad.
Apela a la sátira para criticar o ridiculizar los esquemas morales de las clases urbanas o como recurso de denuncia.
En los diálogos incluye reflexiones sobre la vida.